O estudo publicado pela revista Frontiers In Psychology vem apenas algumas semanas depois que os eleitores de todo o estado aprovaram a Proposta 28 para aumentar o financiamento para artes e educação musical nas escolas públicas da Califórnia.
Um pesquisador da USC Thornton School of Music disse que os resultados são especialmente significativos em meio a uma crise nacional de saúde mental.
“Sabemos que a pandemia afetou a saúde mental dos estudantes. As muitas narrativas de perda de aprendizagem que surgiram desde o início da pandemia pintam um quadro sombrio do que alguns chamam de ‘geração perdida'”, disse Beatriz Ilari, professora associada de educação musical na USC Thornton School of Music e autora correspondente do estudo. “A música pode ser uma atividade para ajudar os alunos a desenvolver habilidades e competências, trabalhar suas emoções, se envolver em trabalho de identidade e fortalecer as conexões com a escola e a comunidade.”
O trabalho foi apoiado por doações, incluindo uma da Fender Play Foundation, uma organização sem fins lucrativos que coloca instrumentos nas mãos de jovens que aspiram a tocar e colher os poderosos benefícios da educação musical.
As evidências desses benefícios continuam a aumentar, embora muitos estados e distritos escolares tenham reduzido a quantidade de tempo de aula, corpo docente e currículo dedicados às artes em meio a dificuldades orçamentárias e mudanças nos padrões curriculares.
Ilari contribuiu para estudos anteriores, incluindo um longitudinal do USC Brain and Creativity Institute, que demonstraram que as crianças que aprendem um instrumento musical melhoraram a função cognitiva. Outra pesquisa também mostrou que a educação musical contribui para melhorar a criatividade e a confiança, melhor saúde mental e estabilidade emocional e o desempenho dos alunos, de acordo com um artigo publicado no ano passado pelo International Journal of Environmental Research and Public Health.
Maior esperança para o futuro
Para o estudo, os pesquisadores examinaram o impacto da música no “desenvolvimento positivo da juventude”, uma medida dos pontos fortes dos adolescentes e seu potencial de contribuir para a sociedade desenvolvida por estudiosos da Universidade Tufts. Os pesquisadores também incluíram medidas para a conexão escolar e expectativas futuras esperançosas.
Os pesquisadores administraram pesquisas anônimas e on-line a 120 alunos de 52 escolas de ensino médio do Distrito Escolar Unificado de Los Angeles. As perguntas do inquérito abrangeram os principais domínios do desenvolvimento positivo da juventude, incluindo a competência e a confiança. Pesquisas anteriores mostram que os adolescentes que manifestam esses atributos são mais propensos a fazer contribuições positivas para a sociedade e menos propensos a se envolver em comportamentos de risco mais tarde na vida.
Ilari e seus colegas pesquisadores, incluindo a ex-aluna da USC Thornton, Eun Cho, encontraram muitos efeitos positivos. Eles descobriram que os estudantes que começaram a educação musical antes dos 8 anos de idade estavam mais esperançosos sobre o futuro, e os alunos mais jovens que receberam treinamento musical pontuaram mais alto em medidas-chave de desenvolvimento positivo da juventude.
A equipe de pesquisa também descobriu que os alunos mais jovens pontuaram mais alto em medidas-chave de desenvolvimento do que seus pares mais velhos. Os alunos da sexta série, por exemplo, pontuaram mais alto para o desenvolvimento geral positivo dos jovens do que os alunos da oitava série e pontuaram mais alto no domínio da confiança do que os alunos da sétima e oitava séries. Os alunos da sétima série também pontuaram mais alto no desenvolvimento geral positivo dos jovens do que os alunos da oitava série.
Ao completar as perguntas da pesquisa do estudo, os alunos foram convidados a escolher entre várias categorias de gênero além das opções binárias usuais de gênero, incluindo “não binário” e “preferir não responder”, para se identificar. Os estudantes não-binários pontuaram menos no desenvolvimento e conexão geral positiva dos jovens do que as meninas. Eles também pontuaram mais baixo em confiança e conexão do que os meninos.
“Dados os altos níveis de depressão e ideação suicida entre estudantes LGBTQ + e não conformes com o gênero, é crucial que a pesquisa que examina o bem-estar dos adolescentes vá além do binário de gênero”, disse Ilari. “Além de preencher lacunas críticas na literatura existente, os resultados do nosso estudo podem ser usados para informar o desenvolvimento de programas e políticas para todos os jovens.”
O estudo incluiu estudantes de diversas origens. No entanto, os alunos que participaram de um programa virtual de educação musical vieram principalmente de bairros pobres, indicando disparidades no acesso à educação musical formal.
Além disso, o estudo explorou o envolvimento dos alunos em diferentes programas de música, incluindo o Virtual Middle School Music Enrichment (VMSME), um programa extracurricular gratuito que se concentra na educação musical popular e na aprendizagem virtual. O programa está disponível através de uma parceria do distrito escolar com a Fender Play Foundation. Os pesquisadores descobriram que os estudantes que participam de múltiplas formas de educação musical e por longos períodos de tempo pontuaram mais alto em medidas de competência e expectativas futuras esperançosas. Alguns participantes desses grupos também estavam matriculados em aulas particulares e / ou tocando em pequenos conjuntos que oferecem mais atenção individual do que grandes turmas em grupo. Em contraste, os alunos do programa VMSME extracurricular vieram de bairros de baixa renda e participaram de menos atividades extracurriculares.
“Ao ampliar o acesso a instrumentos e aulas de música para estudantes de áreas socioeconômicas baixas – uma população que muitas vezes é deixada de fora dos programas de música da escola – o VMSME contribuiu para a democratização da educação musical”, disse Ilari. “Durante a pandemia, os alunos das escolas públicas, especialmente nas áreas urbanas, foram desproporcionalmente impactados pelos lockdowns que os privaram do contato físico e social com os colegas. O VMSME reuniu estudantes de diferentes bairros e em um momento em que a formação de grupos de pares é essencial para o desenvolvimento da identidade social”.
Mais pesquisas são necessárias para entender melhor as disparidades no acesso à educação musical formal, disse Ilari, mas ela disse que os programas que dão à agência estudantil em seu aprendizado e permitem que eles se envolvam com colegas de outras escolas, como o VMSME, têm o potencial de promover o aprendizado e o bem-estar.